第1217章 感触
从观众们的反应的看来，他们的感触感受之深，尚在前面一首德语咏叹调《在这寂静的夜晚》之。
可但凡对此有所了解的人都不会觉得惊讶，外语咏叹调很难唱好是常识，不光要求发音准确，而且需要深入理解其的化，外国的化传统，和国观众之间，始终也都是有些距离的。
秦放歌的这段德语咏叹调，也确实天衣无缝，原作还要更一层楼，外国观众听得热泪盈眶的皆是，但对于现场国观众而言，感受自然没外国观众那么深刻，但依然能感觉到好牛逼好厉害好震撼高音好高音好厚实低音好深沉！
没有对没有伤害！
秦放歌拿出这首版《那是我》出来后，直接融化了在场所有国观众的心，如同国观众听外语咏叹调一样，外国观众对此同样的理解也没办法那么深刻更别说那么多的感触，哪怕秦放歌的演唱技巧再高，情感再怎么投入，感染力再怎么强，他们也可以算是国通了，和国人起来，在理解始终会有些距离的。
从歌曲的词曲结构分析可见一斑，这首歌的结构并不新鲜，三段体aba。第一段第一个主题句“我思恋故乡的小河”，旋律在音区，悠观扬自由的节奏，如诉如说。这句歌词也开门见山的点名了整首歌的主题，思念故乡，也一下击所有国观众的心灵，思乡情是每个国人心共同的情结，落叶归根。
从技术角度分析，这一句的句尾还有绵长的拖腔，它有一种感叹，是思绪绵绵的语气。这种如思如慕、入吐如诉的吟诵型旋律贯穿全曲，把歌词的情景表现的十分充分。
到后面第二段，曲调是第一段的进一步发展。开始的地方：“我思恋故乡的渔火……”，这一句，秦放歌进行了八度的大跳，悠长的节奏和高音曲激荡人心的旋律，把他对故乡、对祖**亲的无限情思和动情的呼唤都完美表达了出来。这种j-i'q-in在第二段尾部，随着“那是我，那是我……”高亢而饱满的歌声，像不可遏止的江水，一泻千里，奔涌而去……在这段，秦放歌毫不吝啬的展示了他高超的演奏技巧，也把最高音调提升到了观众们最最期待的高音c，但他并不是单纯的炫技，而是融入了他的真情实感，他对故乡对母亲的浓浓眷念。
这也让整段歌曲的gc部分，格外激荡人心。
“动人之音，莫大于情。”
情为歌之魂，不管对于国外还是国内的歌曲都是如此，而国观众的审美观念也决定了，他们始终把情感的表达放在首位。这对演唱者们也提出了更高的要求，不管是演唱艺术歌曲的歌唱家还是演唱通俗流行音乐的歌手，需要他们首先要进行的，是歌曲内容的情感体验，把自己从歌曲感受到的东西真实地歌唱出来，才能给予歌曲生命的活力。
这也是一直以来，周秀英对学生们的要求，也是秦放歌对陈瑜珊的要求，先理解分析融入情感，再谈后面的技巧和演唱。
在整首歌曲的gc之后，最后aba的a部分完整地再现并呼应了了第一段。
再现段感情更加深化和细腻，喃喃自语略带些凄楚，悠悠思绪里含几分孤独，。这一切都使得歌曲所表达出来的眷恋之情更加真挚，感情更加深刻。最后的弱结束，仿佛魂萦天外的绵绵情思，余音袅袅，让人回味无穷。
对声乐演唱了解得更多的观众，以及周秀英沈建萍这样的大师级别歌唱家教育家更清楚这样一首歌曲的演唱难度之高。
本来美声演唱歌曲特别困难，更何况是这样一首真挚感人、情真意切的抒情歌曲，难度更是变态级别的高。不仅要求歌唱者的声音位置高、气息深厚悠长、强弱变化细腻，还需要对声音要有极强的控制力，不能一昧狂飙突进，或者单纯委婉缠绵。
这首歌是典型的aba三段体，a段舒缓深沉，b段旋律呈八度大跳以后一直在高声区进行，声声撼人，为全曲的gc，随之歌曲又回到舒缓深沉的气氛，转为a段的再现，最后在轻柔的旋律结束，给人以无限的遐想。
类似于这首歌结构的经典歌曲不少，但真正很少有歌唱家能演绎得完美无暇，或多或少都是存在些瑕疵的，连沈建萍自己也不例外，她一般都很少唱歌曲，更宁愿把有限的精力，集在她可以处理得好的歌剧面。
在他们这些专业的看来，也秦放歌这样的变态，才能把这样的艺术歌曲，处理得这么完美，观众听起来非但没有丝毫的违和感，反而全身心沉浸其。光这点，不是其他歌唱家能像他这样轻松做到。
观众们也只能通过起立然后给予热烈的掌声和喝彩声来表达他们内心身同感受的激动和激荡心情，他们也更乐意见到更多优秀的歌曲问世，他们理解起来会更加轻松和深入。说不定还能跟着哼几句，普通音乐爱好者没所谓，学声乐的学生肯定会去做尝试，尽管是进行降调处理。成名的歌唱家们则需要谨慎些，处理不好可是没脸见人的，尤其男高音歌唱家。女高音歌唱家由于天生的高音优势，唱起来会男高音容易一点，可同样的，想要处理得完美，必须不断磨练自己的演唱技术，提高音乐的素养才行，这样的歌曲，并不只是技术的问题，人素养和修养同样重要。看看现场观众的表情，听听他们热烈的掌声知道了。
可秦放歌在演唱这首《那是我》之前提前打好了预防针，他唱完这最后一首结束，今晚的音乐会也此告一段落。
时间也已经不早，都过了十点半，两个小时的音乐会，加场休息后面返场，时间悄然滑过，只留下观众们心美好的记忆，以及那仿佛还萦绕在心的袅袅余音。
主持人颜娉娉也宣布，音乐会圆满结束，并感谢各位演出者们的精彩演出巴拉巴拉……
秦放歌这家伙倒是好心，还想帮着舞台的姑娘们收拾下乐器，架子鼓键盘扬琴什么的都还在面。
可没人领他的情，连林宝卿和王紫梓她们都催他和左书琴去送送领导们，都看着的呢！当然，也有黄静陈天虹这样小声嘀咕着让他去送花样滑冰国家队的小迷妹的，还惹来一阵轻笑声。
其实都不用她们催，秦放歌和左书琴两个挺自觉的，不自觉也不行，台下的校领导以及他们的恩师都在跟他们招手呢！潘琳娜滕舒婷她们也让这俩代表安心的去，她们的乐器，自然有人帮忙送回去。
时间已晚，考虑到领导们都需要早点回去休息，加之前面已经看望慰问过今晚演出的优秀师生，最后留给表现最为优异的秦放歌还有以左书琴为代表的锦瑟年华新民族乐团。她们这个新字加得并不是虚的，而是真正用的新的乐器组合，音乐风格也是全新的，走现代电音和民族乐器结合的道路。
秦放歌和左书琴到舞台下接受领导们的再次关怀，还有最正面的肯定。
秦放歌其实不用多说，他的表现已经征服了在场的所有观众，包括苏俊强在内的一众领导，大家也都意识到，他在国外的精彩表现和受欢迎程度，真不是媒体胡乱吹嘘的。
相反，在听过秦放歌的现场演出后，他们反而觉得，媒体对他的评价太低了点，或者说，是以他们那捉襟见肘的笔力，没办法真正描绘出现场观众的真实感受。
像是今晚之前，他们其实抱有相当高的心理预期，毕竟世界第一男高音，顶级的钢琴家，但现场的演出，还是远远大于他们的预料，生理和心理的双重体验，更让人如听天籁，如登天堂。
抛开秦放歌这个有着数不清话题的绝世天才不提，单是锦瑟华年乐团在《梁祝》的精彩表演，足以让在场观众觉得值回票价，不枉来此一场。
苏俊强等领导也毫不吝惜的给了她们极高的评价和赞誉，称她们乐团为，“国民族音乐未来的希望！”
至于秦放歌，都已经不知道用什么来赞美他好，他头的名号也是一串又一串的，他现在也不太在意这些虚名。
领导们对他们的期望高，也希望他们继续努力，争取开创更大的辉煌，像是秦放歌现在正在做的一样，创作出更多更好，有着华明内涵的音乐作品。
周秀英也适时插话，和他们讲学无止境，要永不满足，追求更高更深邃的音乐境界。
秦放歌和左书琴只需要点头微笑逐一答应下来好。
他们还把领导们送出音乐厅外，至于送他们车的好差事，还是交给学校领导们去，学生们取得了辉煌的成绩，也有他们学校领导的一份功劳不是？尤其周秀英先生这样德高望重的歌唱家教育家，秦放歌是她的得意门生来着，不过她现在年纪大了也不在意虚名，功劳都还是给了教书育人的华夏音乐学院。
送走领导们后，音乐厅里观众也所剩无几，在他们接受领导关怀的时候，工作人员组织着观众们有序离场。但还有些不愿离开，工作人员也得罪不起的观众，如韩冰雪，强拉着罗雨教练留了下来，说是要把事情给完全确定才好。
秦放歌和左书琴回到音乐厅，被她们找了。左书琴在旁边幸灾乐祸的笑，秦放歌却把她也一并拖下水，说梁祝是由她们演奏的，如果她们想要用作花样滑冰的舞曲，还要取其的一部分，必须和她们打好关系得到她们同意才行，而左书琴，是她们乐团一言九鼎的团长来着。
于是乎，人小鬼大的韩冰雪又缠了左书琴，还笑着跟她点头问好，“左团长好！”
左书琴对秦放歌的厚脸皮也是挺无奈的，在笑脸相迎的韩冰雪面前，自然也不好摆什么谱，也没那必要，但她坚决不肯让她叫左团长，说叫她姐姐好，她还亲切的叫韩冰雪妹妹。
韩冰雪挺会察言观色的，哥哥姐姐叫得特别甜。
这本也不是什么大事，加还有罗雨这个教练在，她也是真心希望得到她们的授权，也讲，“也不光是梁祝，左团长你们的很多音乐都特别适合作为花样滑冰的音乐……现在我们国家队的成员很多，男单女单双人滑都在编排新的曲目，这样有着我们民族特色的音乐，非常适合进行编舞。”
左书琴还叫她们不要客气，她们的音乐国家花样滑冰队都可以用作花样滑冰的音乐，也说这是值得她们乐团骄傲的事情。
这会音乐厅舞台，她们乐团的人和乐器也都已经转移回201教室去了，不过导演马晓华和主持人颜娉娉他们都还在，也过来跟她们打声招呼。
秦放歌也问这边还有没有他们什么事情，没有的话他们先行离开。
马晓华连忙说没有了，也再度表扬了他们今晚的精彩演出。
秦放歌也邀请韩冰雪和罗雨去左书琴她们乐团的训练室谈，这小姑娘还特开心，也问，“哥哥你的练习室也是在学校吗？”
左书琴笑着说，“他跟我们不同，有自己独立的音乐工作室，一般在那进行创作和练习！你可以叫他有空带你去参观……”
“真的可以吗？哥哥……”韩冰雪叫得很是亲热，他的粉丝都是这样称呼他的，尤其年纪他小的迷妹们。
秦放歌点头笑，“以后再说吧！小雪你们平时训练挺辛苦的吧，跟我们讲讲，都有什么项目的训练好了。说不定，我也能去冰滑行呢！”
“哥哥会花样滑冰吗？我可以教你的哦！”韩冰雪的重点关注对象明显有点偏差。
秦放歌笑着道，“会滑冰，但不标准，只是冰不会摔的程度，我们那边的真冰场没几块，人还特别多，根本没办法好好练习。”