疯狂的起哄声中，苏落哭笑不得，你们总要让我把话说完吧？
    要怪也只能怪自己刚刚发力太狠，现在那些国际大师都没心情秀了，现在他们的眼睛散发着的全是热切的光芒，比起自己上去秀一下歌喉，他们现在对苏落的嗓音秘密好奇到爆炸了。
    尤其是学者们那种想把自己的喉咙当场解剖看看是什么构造的感觉，让苏落心里慌慌哒，泪流满面。
    得了，那还说什么呢，唱就唱吧。
    “收到，收到！你们冷静点，calm down！”
    苏落举手投降，一个无语状惹现场观众们哄堂大笑。既然都在喊继续教唱歌，那就继续教呗。
    “不要喊安可，安可是不可能安可的，这辈子都不可能安可！但是教唱歌没问题，ok？”
    “喔喔喔喔！”
    观众们全兴奋的欢呼着。
    中国唱法小小的展示了下，输出够了，吊起世界人民的好奇心吸引他们的目光就行，接下来就用欧洲各国的唱法继续拉他们的好感，今晚的活就算干完了。
    今天要比音乐的多元化多特色的话，整个欧洲加起来都是比不过中国的，因为中国的音乐文化基本就是处于一个没被开发过的状态，有太多不为人知的神秘原生态唱法。
    而欧洲的音乐文化，完全可以看作一个整体，原因就是欧洲在中世纪有一大批游吟歌手，他们到处漂泊流浪，到处唱歌弹琴，这些人对欧洲的音乐文化统一起了很大的作用。
    他们的这些表演有的是宫廷里的，有的是民间的，然后在全欧洲到处表演，最后这些旋律、这些歌曲全部传到，各个地方都有，弄不清哪儿是哪儿的。
    但在主流一统的情况下，也有一些很有特色的唱法保留下来，或是欧洲的原生态，或是多元融合产生的独具一格的新品种。
    “刚刚已经演示过了中国的一些唱法，接下来让我化身为游走于世界的吟唱歌手，带你们去领略下我的音乐世界中，世界各国不同而独特的音乐风采，那么，我们先去哪呢？”
    苏落说着抱起了吉他，接着问道：“你们觉得，葡萄牙怎么样？我爱他们的法朵。”
    “法朵”是一种葡萄牙传统的“布鲁斯”音乐，在葡萄牙大街小巷的酒馆常能听到的一种音乐，被誉为葡萄牙的国宝，里斯本之魂，地位就如同中国的京剧，阿根廷的探戈，西班牙的弗拉门戈。
    葡萄牙中世纪它的地方很小，它要开拓海外，后来发现了新大陆，很多水手出去，但是出去以后，往往回不来，也弄不清楚到什么地方去，当时的地理常识，很多人知道得少。所以完全冒险哪，非常危险的事情，所以走了可能就回不来。所以临走时候，跟家人基本上生离死别，就唱这种离别的歌曲，就叫“法朵”。“法朵”一词据说源于拉丁文，意思是命运。
    后来葡萄牙人到了巴西以后，一看巴西这个地方是蛮荒之地，当时穷乡僻壤，什么都没有，非常痛苦，就想起葡萄牙的家园来了，所以他们也有唱法朵。
    法朵是一种擅长表达哀怨、失落和伤痛的音乐，它是悲歌，此时此刻，现场已经火热到爆炸了，那先来一首葡萄牙悲歌法朵，平息下他们的躁动，完美。
    “喔喔喔喔～～～！”
    观众们疯狂的欢呼着！
    而这欢呼声，在苏落抚动吉他的琴弦后，顷刻平息。
    “你又扬帆去远方，何时才归？我天天眼望大海，期盼你早回……”
    清澈的琴音寥寥几笔之后，苏落一开嗓，就让全场怔住了，如果说吉他琴声如清凉溪水，几如清唱的人声就是偶尔遮蔽溪流的浮云，似乎在用赤裸裸的肉嗓挑战命运，几个音符就一把把人拉入这场法朵之旅。
    那歌声哀伤，凄凉，像是诉说、祈祷，沧桑悲哀的情绪让听众感到哀凄。
    法朵演唱者女歌手居多，苏落用的就是女声，而这个女声和前面展示的女声都不一样，前面的女声都很纯净、优雅，而此刻他的嗓音带着一些沙哑。
    法朵的女声特色就是这样，要能听得出岁月，听得出生命的各种刻痕。闭着眼睛，进入一种远年的怀想，一种全然忘我的境界，这才能开口，这一开口，就是数十年的岁月滔滔，海风吹来，歌声入耳，令人泪下。
    “噢～！”
    “太美了。”
    “呼～上帝啊。”
    现场里，观众们的心都被唱融化了，小迷妹大迷妹老迷妹，眼中无不泪光闪动。
    葡萄牙的电视观众更是心潮澎湃激动不已，法朵对他们而言就像一个能够承载一个民族共同记忆的容器，苏落唱的是葡萄牙语，最传统最原始的法朵，以诗入歌，歌词严格遵守传统的格律，原汁原味，更让葡萄牙人心灵产生触动，无不眼中含泪。
    这就是音乐的魅力，无需听的懂葡萄牙语，此刻全球所有的观众都仿佛自己就行走在里斯本港口，夜晚来临，海风吹拂，狭窄的小巷中传来那哀怨的歌声，在吉他的伴奏下尤其使人心碎。
    当一首凄美法朵唱完后，现场爆发出疯狂的尖叫声，而苏落把手指放在嘴唇前轻轻的嘘了一声，瞬间安静了。
    这就疯狂了，后面你们怎么办？
    “美妙的葡萄牙法朵，对吗？”苏落轻声说道：“然后，我们去法国看一看，在美丽的科西嘉岛上，有一种已经失传了的传统民歌唱法，我尝试着根据历史资料复原了一下......”
    “哇！！！”
    现场瞬间爆炸，那些国际大师们“噌”一下就站了起来！
    “科西嘉岛已经失传的传统唱法......”
    “这......”
    一个巨大的惊喜从天而降，法国人听到直接疯了，尤其是科西嘉岛的人民。
    我们失传的唱法，被在神秘的中国被寻回了？
    没人会质疑苏落，他是音乐世界的奇迹之子，而且拥有天使般的高贵善良品格的米斯特苏不会骗人，重要的是，苏落直接拿出了科西嘉岛弹拨乐器cetera。
    cetera的形状类似于曼陀林，有十六个金属弦，是古代法国宫廷家族的乐器。
    所有人都屏住了呼吸，欣喜、兴奋、激动，不再发出一丝多余的声音，紧张的等着。
    苏落弹奏起了cetera，来自十三世纪，清亮的声音，宁静悠远漫入灵魂，当苏落唱起来的时候，独特的唱腔与cetera的声音相互交融，这是一个永恒的时刻。
    忧郁的嗓音穿透整个空间，所有人都随歌声飘回到了中世纪的宫廷。
    惊艳而新奇的回声，尤其是歌曲后面一种类似“海豚音”式的声音，仿佛一只在地中海森林深处鸣叫的鸟儿，原始、自然，泛音的透明度极强，还有浓浓的巴洛克风格。
    “噢～～！”
    “感谢上帝，天使到了科西嘉岛。”
    “似曾相识的来自十三世纪的声音，太美妙了。”
    “这是我想象中鲛人的歌声.....”
    科西嘉岛的失传的民族原生态唱法，惊艳得人们头皮发麻，抑制不住内心的激动。
    这谁受得了啊，歌曲结束后，现场已经全然失控，炸裂！尤其对法国人来说，此刻无论多疯狂的欢呼与尖叫都无法表达自己对苏落的敬意！
    “奇迹之子！”
    “伟大的米斯特苏！”
    “噢！科西嘉岛传统的民歌唱法重见天日了，感谢上帝！”
    是不是苏落就绝对正确，还有待后续继续研究，但就苏落今天的演唱，首先人们就愿意相信这就是失传已久的科西嘉岛传统民歌唱法，同时，苏落这个尝试无论如何，都是伟大的！
    失控了，就出手控场，苏落依然面带微笑淡定的竖起食指，一个动作，全场的躁动平息，世间最美的情郎帅哭全球迷妹！
    “音乐不分国界，我一直都在坚持，让那些触动我们心灵快要失传的传统歌曲，有一天可以在万众瞩目的位置，放出属于它的光芒。
    接下来，我们去德国，在阿德莱德教他的师姐唱德国的童谣的时候，我发现他们的童谣很有趣，他们总能把童谣唱成军乐。”
    苏落调皮的眨一下眼睛，调侃了起来。
    “噗～！”
    “哈哈哈哈！”
    “哈哈哈哈哈！”
    ......
    苏落在德国的知名度是最高的，因为失落的旋律《布兰诗歌》，因为阿德莱德拜师等等原因，镜头给到了阿德莱德，阿德莱德顺势卖个萌，全场爆笑不已。
    “ok，就像是这样。”
    苏落笑着朝身后乐团打出一个起拍手势，一首前世德国童谣《我真的要出城》（muss i denn）就直接走起了。
    “我必须，要动身
    动身离开小城镇
    离开城镇
    留在家中把亲爱的姑娘
    当我返回时，当我返回时
    带到我回来的时候，
    我就会出现在你的门前，亲爱的
    ......”
    军乐节奏，欢快又激昂，全场都嗨了起来。
    “哈哈！”
    “哈哈哈哈！”
    “太酷了！”
    “好欢快的歌曲！”
    一段时候，苏落潇洒一甩手，音乐骤停，接着笑道：“是不是，很像军歌？非常的有特点，不过若是我教她唱童谣的话，我想我会这么唱！”
    紧接着苏落再指挥起拍，不是对乐队，而是阿德莱德联系过来的德国儿童合唱团，人声圣咏，配乐都不需要。
    “我必须，要动身
    动身离开小城镇
    离开城镇
    ......”
    歌曲主旋律不变，歌词也没变，只是激昂的军乐进行曲在天籁童声圣咏中变得神圣庄严了起来，美得人心肝儿直颤。
    花式乱秀，歌曲结束后，现场全场的口哨声，德国的电视观众沸腾不已，真恨不得冲进电视去按住苏落一顿么么哒以发泄他对咱们童谣“诋毁”之恨。
    苏落笑着继续调侃道：“好的，如果说德国人民总能把的童谣唱成军歌，那俄罗斯人民也总能把情歌唱成军歌，现在，我们去俄罗斯看看。”
    “哈哈！”
    “哈哈哈哈哈！”
    观众们大笑不已，为什么这样？德国普鲁士和俄罗斯民族，欧洲两大战斗民族嘛，都是心领神会的东西，观众们心中万分期待，苏落又会怎么用自己的歌曲去演绎俄罗斯风格的民歌呢？
    那还需要怎么演绎？一首《喀秋莎》直接送上，唱不哭俄罗斯人算我输！
    浓郁的俄罗斯风情伴奏奏响，苏落用俄罗斯语唯美女声起唱：
    “正当梨花开遍了天涯
    河上飘着柔曼的轻纱
    喀秋莎站在俊俏的岸上
    歌声好像明媚的春光
    ......”
    唯美动听得让人心醉。
    一段之后苏落一招手，青歌赛选手全体起立，瞬间就变成气势磅礴、雄壮威武的大合唱！
    “啊这歌声～姑娘的歌声
    跟着光明的太阳飞去把
    去向远方边疆的战士
    把喀秋莎的问候传达
    ......”
    前世世界最著名的俄国歌曲，最早是用诗人伊萨科夫斯基的一首抒情诗写成的，原本写出来的也就是一首情歌，却因为前苏联的卫国战争和二战时代背景，这首爱情歌曲竟在战争中得以流传，在苏维埃共和国联盟中顿时掀起了一次爱国主义的热潮
    其原因就在于，这歌声使美好的音乐和正义的战争相融合，这歌声把姑娘的情爱和士兵们的英勇报国联系在了一起，这饱含着少女纯情的歌声，使得抱着冰冷的武器、卧在寒冷的战壕里的战士们，在难熬的硝烟与寂寞中，心灵得到了情与爱的温存和慰藉。
    同时这首歌对中国人也有着特殊的时代意义，早期的两国关系，还有中国50年代的音乐也都在向那个时候的老大哥学习，这首歌曲在上一个时空，就没有中国人不会哼哼几句的，超级无敌世界名曲。
    不过在这里没有，那怎么能行？
    苏落想想自己做《那年那兔那些事》的时候，《喀秋莎》都不能用，只能用这个时空里，用了同样有着特殊意义的另一首歌，心里就有点小失落。
    现在无需失落了，在上一个时空，当年的老大哥大白熊教我们唱《喀秋莎》，在这里，就由我来教大白熊唱《喀秋莎》！
    全球观众都沉醉在美妙的歌声中，俄罗斯人民更是不知道为何，歌中总感觉有一种似曾相识的感觉，让人无比动容，甚至控制不住的潸然泪下......